专辑简介:泰勒曼(Telemann)的独奏小提琴幻想曲出版于1735年,比巴赫的无伴奏小提琴奏鸣曲和变奏曲的出现晚了15年左右;我们不知道泰勒曼是否知道巴赫的杰作,但他肯定没有像巴赫那样全神贯注地展示一个简单的独奏乐器如何处理非常复杂的形式。如果有的话,泰勒曼的作品让人想起巴赫的大提琴组曲: 巧妙的音乐,充满魅力的旋律。每首幻想曲都由三四个短乐章组成,时长从短短的4分钟到最长的11分钟不等。而路易吉·德·菲利皮(Luigi De Filippi)的热情洋溢的演奏创造了他自己的乐趣,例如他在第12首《中板》开场时充满激情的一段。他的装饰虽然不多,但也很自然,做得很漂亮,这使它的录音受到观众的欢迎。艺术家简介:路易吉·德·菲利皮(Luigi De Filippi)是一位小提琴家和指挥家,他学习过小提琴、钢琴和作曲,早年对爵士乐和当代音乐表现出了浓厚的兴趣。随后,他在罗马歌剧院、威尼斯的拉菲尼斯剧院、伦敦莫扎特剧团、安特卫普的弗兰德斯管弦乐团担任首席小提琴。在伦敦,他首次以指挥家的身份与伦敦莫扎特剧团合作,并在伊丽莎白女王音乐厅、伦敦皇家节日音乐厅和巴比肯中心、阿姆斯特丹音乐厅、巴塞罗那帕劳音乐中心担任独奏指挥。路易吉·德·菲利皮是亲密之声钢琴三重奏(Voces Intimae)的小提琴手,该乐队曾在欧洲各地广泛演出,曾在美国和中国进行巡回演出。麻豆少妇水电工003X88
专辑简介:意大利钢琴家米歇尔·坎帕内拉(Michele Campanella)已成为著名的李斯特专家,但出于对作曲家音乐的一贯谦虚和尊重,他选择等到现在才录制具有开创意义的作品《旅行岁月》(Années de pèlerinage)。坎帕内拉想要掌握这些作品的愿望可以追溯到50年前,当时他刚开始演奏李斯特的音乐,但他一直在等待,因为他认识到,成熟和经验会让他更接近李斯特创作这些作品时的心境。李斯特令人眼花缭乱的技艺经常被强调,但在这张专辑中,坎帕内拉突出了作曲家更多的内省倾向,使之成为独特的、真正有洞察力的诠释。李斯特的《旅行岁月》不仅将听众带入了地理区域——瑞士和意大利,而且还带入了他的个人发展之旅。“第一年:瑞士"已经展示了他大部分的心理范围,有典型的浪漫主义作品:诗意的、令人回味的和广泛的情感景观。“第二年:意大利"在概念上更加紧凑,在最后一年中,我们听到一位年长的作曲家在以印象主义色彩和深刻的精神深度为特征的音乐中对生命和死亡进行反思。这张专辑是一个难得的机会,可以听到一位沉浸在李斯特世界中的音乐家以音乐为先的方式演奏这些音乐;坎帕内拉并没有把李斯特的作品作为展示自己技巧的工具,而是以真诚的愿望来记录这些曲目的复杂之处。考虑到这一点,坎帕内拉用1892年的施坦威钢琴录制了李斯特的作品,该琴至今仍保存着所有的原始部件,从而产生了温暖而真实的声音。艺术家简介:米歇尔·坎帕内拉(Michele Campanella,生于1947年6月5日),意大利钢琴家,擅长李斯特音乐,同时也是一位指挥家。坎帕内拉1947年出生在那不勒斯,他在19岁时跟随文森佐·维塔莱学习,获得了阿尔弗雷多·卡塞拉奖。他从此开始了他的国际表演生涯,并与克劳迪奥·阿巴多、詹路易吉·盖尔梅蒂、弗农·汉德利、埃利亚胡·因巴尔、查尔斯·麦克拉斯爵士、祖宾·梅塔、里卡多·穆蒂、乔治·普雷特、埃萨·佩卡·萨洛宁、沃尔夫冈·萨瓦利什、托马斯·希珀斯、休伯特·苏丹和克里斯蒂安·蒂莱曼等指挥家合作。除此之外,他也是一位优秀的室内乐演奏家。他录制了贝多芬的全部作品、莫扎特的钢琴协奏曲、勃拉姆斯的全部变奏曲,以及匈牙利狂想曲全集和李斯特的许多主要转录作品。凭借着他录制的李斯特作品,坎帕内拉在1976年、1977年和1998年获得了布达佩斯弗朗茨-李斯特协会的大奖,并在1980年获得了 "意大利唱片评论奖"。目前,坎帕内拉是锡耶纳奇吉纳音乐学院的钢琴教授以及国家圣塞西莉亚学院的成员,每年在拉韦洛的鲁福罗别墅举办大师班。
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